Mamma Mia! (2013 - 2014)
Palladium Theater, Stuttgart

Sonne, Strand und Super Trouper in Stuttgart: Für eine zunächst auf sechs Monate angekündigte Laufzeit bringt Stage Entertainment das ABBA-Musical “Mamma Mia!” zurück ins Palladium Theater. Bei allem Spaß, den das Stück auch bei der x-ten Wiederaufnahme macht, merkt man Besetzung und Orchestrierung jedoch den Übergangscharakter an.

Es ist beinahe unmöglich, ohne bleibenden Ohrwurm aus “Mamma Mia!” heraus zu kommen. Zu eingängig und allgegenwärtig sind die ABBA-Hymnen, die Björn Ulvaeus und Benny Andersson in ihr Musical gepackt haben. Dass Jukebox-Shows immer ziehen, dachte man sich wohl auch bei Stage Entertainment und hat “Mamma Mia!” wieder hervorgekramt, um eine sechsmonatige Lücke zwischen “Rebecca” und dem angekündigten, aber noch unbekannten längerfristigen Nachfolger im Palladium zu füllen. Neuerungen in Sachen Inszenierung gibt es daher bis auf ein weiter vereinfachtes Bühnenbild nicht. Wie gehabt spielt das Stück zum Großteil in der weißgetünchten und variierbaren Kulisse von Donnas Pension auf dem griechischen Eiland vor blau beleuchtetem Hintergrund.

Sabine Mayer in der Rolle der alleinerziehenden Donna führt mit angenehm-charismatischer Stimme und einer gehörigen Portion komödiantischen Talents souverän durch den Abend. Ihr treffsicheres Timing für Pointen zeigt sich besonders im Zusammenspiel mit Betty Vermeulen als Tanja und Barbara Raunegger als Rosie, die beide nicht zum ersten Mal in diesen Rollen auf der Bühne stehen und ihre Parts routiniert auf hohem Niveau zum Besten geben. Gemeinsam überstrahlen die drei Damen als “Donna and the Dynamos” das restliche Ensemble, ihre Interpretationen von “Dancing Queen”, “Souper Trouper” und “Waterloo” sind die Höhepunkte der Aufführung.

Auch die drei potentiellen Väter Jerry Marwig (Sam), Jörg Zuch (Bill) und Ramin Dustdar (Harry) bringen ihre Parts gesanglich und schauspielerisch gut und unterhaltsam über die Rampe. Nur von Ramin Dustdar würde man sich bei “Unser Sommer (Our Last Summer)” eine Spur mehr Gespür für die im Lied zelebrierte Nostalgie wünschen. Für die jüngeren Darsteller ist es da nicht einfach, neben den älteren Semestern zu bestehen: Eva Serrarens singt die Rolle der Tochter Sophie zwar überzeugend, hat aber kaum Möglichkeit, in den Schauspiel-Partien Persönlichkeit und Charme zu entwickeln. Bräutigam Sky wirkt auch in der Interpretation von Dirk Johnston so blutleer wie eh und je.

Bei durchweg soliden Einzelleistungen ist das Zusammenspiel oft allerdings nicht überzeugend. Vor allem bei einem Stück wie “Mamma Mia!”, das von glücklichen Jugenderinnerungen lebt, ist die richtige Chemie zwischen den Schauspielern essentiell. Gerade an der fehlt es aber über lange Strecken. Es mutet beinahe so an, als habe man bei der neuen Stuttgarter Fassung in der Probenzeit bereits berücksichtigt, dass die Show in sechs Monaten wieder abgespielt sein wird und die Darsteller dann ihrer Wege gehen.

Ein weiterer Wehmutstropfen ist die absolute Sparbesetzung im Orchestergraben. Nur insgesamt sieben Musiker spielen sich durch die ABBA-Hits. Das reicht zwar für den typischen Sound der schwedischen Kultband, denn opulenter war die Originalbesetzung seinerzeit auch nicht, aber dennoch würde man sich gerade bei Balladen wie “Durch meine Finger rinnt die Zeit (Slipping Through My Fingers)” und “Der Sieger hat die Wahl (The Winner Takes It All)” einen volleren Klang wünschen.

Wesentlich Neues bietet die zweite Spielzeit von “Mamma Mia!” in Stuttgart nicht. Neugierige und Wiederholungstäter werden auf ihre Kosten kommen, denn trotz aller Mankos: Spätestens, wenn die Damen auf der Bühne zu “Dancing Queen” über die Betten hüpfen, tobt das Publikum in den Sitzen mit – dem ABBA-Sound sei Dank!