Broadway Meets Pop (2025)
Tournee (Manfred Hertlein Veranstaltungs GmbH)

Mit „Broadway Meets Pop“ geht ein spezielles Konzertformat auf Tournee durch den deutschsprachigen Raum: Die Headliner verbinden mit zahlreichen Begleitinformationen sowie persönlichen Anekdoten zwei musikalische Welten miteinander: die 42nd Street und die Popkultur. Was gut gemeint ist, bremst leider zwischenzeitlich den musikalischen Fluss der ansonsten eindrucksvollen Show. Auf der Bühne stellen Jan Ammann, Sophia Riedl, Karolin Konert, Patrick Stanke und Ivy Quainoo, Gewinnerin der ersten Staffel von „The Voice of Germany“, unter Beweis, dass sie gesanglich in beiden Genres zu Hause sind: im Musical wie im Pop.

Es ist nicht von der Hand zu weisen, dass Broadway-Sound und gegenwärtige Popästhetik nicht nur nebeneinander stehen, sondern sich immer wieder bei dem jeweils anderen bedienen und so ganz eigene Erfolge erzielen.

Originelle Arrangements verleihen während der Show auch klassischen, europäischen Musicalhits aus „Elisabeth“, „Tanz der Vampire“ und „Les Misérables“ eine frische, überraschend poppige Note. Getragen werden die Songs der Setlist des Abends von der sechsköpfigen Band unter der Leitung von Daniel Weiß.

Ergänzt wird die musikalische Performance durch ein Ensemble bestehend aus sechs Tänzer:innen, das mit eindrucksvollen Contemporary-Elementen und mitreißenden Showtanz-Anleihen der 1990er-Jahre die textlichen Inhalte in energetische, körperlich kraftvolle Bilder übersetzt.

Die Headliner eröffnen mit „Empire State of Mind“ aus „Hell’s Kitchen“, auch bekannt in der Version von Jay-Z und Alicia Keys, den Abend. Es folgen weitere Showstopper des Ensembles vor allem im zweiten Teil der Show mit großen Medleys: So werden Songs aus „Tanz der Vampire“,“Grease“ und „Wicked“ miteinander verbunden. Eine Collage aus zahlreichen Popsongs moderner Jukebox-Musicals wie „Moulin Rouge!“, „& Julia“ und „We Will Rock You“ lassen vor allem beim jüngeren Publikum eine ausgelassene Stimmung aufkommen, die allerdings mit dem von Pathos gesprägten Stil klassischer Musicals nicht mehr recht zusammenpassen will.

Karolin Konert glänzt mit einem hinreißend funkelnden „Sparkling Diamond“ aus „Moulin Rouge!“, das getreu der musikalischen Vorlage auf einem Mosaik aus Popsongs basiert und vom Tanzensemble eindrucksvoll begleitet wird. Ein besonderer Höhepunkt des Abends ist Konerts Duett „Totale Finsternis“ mit Jan Ammann. Ammann, als Duettpartner stets in der Balance, seine Mitwirkenden nie zu überstrahlen, steigert sich mit Konert in eine emotional zunehmend intensivere Interpretation, bei der sich beide stimmlich zu Höchstleistungen antreiben. Das Highlight des Abends!

Außerdem präsentiert Ammann „Der letzte Tanz“ aus Elisabeth in einer ungewohnt rockigen E-Gitarren-Fassung: eine Variante, die für eingefleischte Fans des Musicalklassikers aus der Feder Sylvester Levays sicher gewöhnungsbedürftig, aber in ihrer mutigen Frische bemerkenswert ist. Mit „Unstillbare Gier“ aus dem Broadway-Flop „Tanz der Vampire“ holt sich Ammann Standing Ovations vom Duisburger Publikum ab. Gemeinsam mit Patrick Stanke zeigt er anschließend seine humorvolle Seite: In „Sei hier Gast“ aus „Die Schöne und das Biest“ toben beide über die Bühne, foppen Publikum und Tänzer:innen und nehmen sich selbst augenzwinkernd auf die Schippe.

Stanke führt mit lockerer Moderation durch seine eigenen Solotitel, darunter eine hingebungsvoll gesungene „Unchained Melody“ aus „Ghost – Nachricht von Sam“ sowie „Dir gehört mein Herz“, das er in seiner Rolle als Kerchak in „Tarzan“ nie singen durfte.

Spannend arrangiert und dynamisch überraschend ist die poppige Version des Titelsongs aus „Das Phantom der Oper“, interpretiert von Patrick Stanke und Sophia Riedl. Riedl ist die deutsche Stimme von Ariana Grande, gefeierte Galinda im Blockbuster „Wicked“, und Sängerin zahlreicher Disney-Prinzessinnen von Arielle bis Schneewittchen. Sie brilliert mit einer popaffinen Klangfarbe, die auch klassischen Musicalsongs einen modernen Touch verleiht.

Ivy Quainoo zeigte bereits nach ihrem „The Voice“-Sieg, dass sie auch im Musical zuhause ist. Ihre Interpretationen aus „Hamilton“ und „Der König der Löwen“ wirken emotional.

Die äußerst intensive Lichtershow erreicht bei „We Will Rock You“ ihren Höhepunkt, stellt sich aber als problematisch dar: Einige Besucher:innen verlassen zwischenzeitlich den Saal, was vermeidbar gewesen wäre. Eine Triggerwarnung hätte das Publikum besser vorbereitet.

Den besonderen Sound noch im Ohr hallt der Abend aber dennoch als wunderbares Klangerlebnis nach!