THE WYLD - Nicht von dieser Welt (2014 - 2016)
Friedrichstadt-Palast, Berlin

Pudel, Hiphopper, Shoppingqueens und Aliens bevölkern in einer rasant inszenierten und choreografierten Show die Mammut-Bühne des Friedrichstadt-Palastes. Archilles-Ferse von „THE WYLD“ ist der zum Fürchten belanglose musikalische Klangteppich aus der Feder von gleich acht Komponisten.

Eine Stunde vor der Show: Aufwärm-Training mit Pianistin im funktionalen Ballettsaal. Was sonst hinter den Kulissen passiert, zeigt der Friedrichstadt-Palast zu Beginn von „THE WYLD“ als augenzwinkernden Blick auf den Ballettbetrieb: Nach und nach erscheint das Ensemble in Trainingsklamotten durch eine knarrende Metalltür und beginnt, sich an Ballettstangen vor einem leeren Rahmen mit Blick ins Publikum zu dehnen. Bevor es losgeht mit Pliés, Posen und Pirouetten, untersagt der Ballettmeister (Sinisa Petrovic) seinen Schützlingen – und damit auch dem Publikum – die Nutzung von Mobiltelefonen und und Fotoapparaten.

Nur welchen Sinn hat dieser Prolog abseits der originellen Verbotsansage? Der einzige Bezug besteht im Ballettmeister, der nach der Pause plötzlich als leicht bekleidete, schrille Pharao-Dragqueen auftritt. Nun ist auch endlich Nofretete (Nina Makogonova), deren Konterfei die gesamte Werbung für die Show und das Programmheft ziert, leibhaftig auf der Bühne. Warum die bekannteste Büste Berlins allerdings erst in der zweiten, kürzere Hälfte der Revue zum Leben erwacht, bleibt das Geheimnis von Manfred Thierry Mugler und Roland Welke. Ihr Showkonzept gleicht ohnehin einem dramaturgischen Vakuum, dessen optischen Rahmen Bühnenbildner Jürgen Schmidt-André mit verschiedenen realen Hauptstadt-Sehenswürdigkeiten (bildet oder sich davon inspirieren lässt. So spielt die Sequenz „Nefertiti’s Party“ mit ihrem schrillen Feiervolk und der bunkerartigen Architektur auf den Techno-Club „Berghain“ an. Besonders krude entwickelt sich die Show zum Finale mit der Landung von Außerirdischen, was immerhin den Untertitel der Revue („Nicht von dieser Welt“) erklärt.

Wer sich davon befreit, irgendeinen Sinn hinter dem Spektakel zu suchen, der erlebt optisch einen fantastischen Abend. Manfred Thierry Mugler und Roland Welke (Co-Regie) füllen die Riesenbühne locker mit eindrucksvollen Bildern, die sie rasant ineinander übergehen lassen. Es herrscht nie Stillstand und das Auge wird dank des kongenialen Lichtdesigns von Alain Lonchampt und der technisch raffinierter Video-Projektionen von Marc Vidal das ein oder andere Mal in eine 3-D-Optik geführt.

Auch wenn das verschwenderisch-verführerisch-extravagante Kostümbild von Manfred Thierry Mugler und Stefano Canulli offensichtlich viel Geld verschlungen hat, bleibt offen, wo das Mega-Produktionsbudget von über 10 Millionen Euro wirklich geblieben ist. Im Vergleich zu den günstigeren Vorgänger-Revuen muss „THE WYLD“ ohne technische Raffinessen oder besondere Effekte auskommen. Das tut der Show keinen Abbruch, denn elf Choreografen machen der im Zentrum der Aufführung stehenden Balletttruppe Beine. Die Tänzerinnen und Tänzer wirbeln in verschiedenen Stilen (u. a. Streetdance, Step, Showposen) gehörig und ungemein synchron über die Bühne.

Ebenso fantastisch sind die Varieté-Einlagen, wobei die dressierten Pudel von Jana Posna in der futuristischen Bühnenoptik etwas altbacken wirken, aber dennoch Laune machen. Körperliche Höchstleistungen, die dem Publikum den Atem stocken lassen zeigen die vier Muskelprotze von „White-Gothic“ (Equilibristik) und das Duo Markov, das hoch über der Bühne an der Luft-Perche turnt.

Absolute Perfektion gilt auch für Cedric Beattys Sounddesign. Das hat allerdings den gravierenden Nachteil, dass die Stimmen der vier Sänger (Olivier Erie St. Louis, Cindy Sander, Talita Angwarmasse und Victoria Mishchenko) in höchster CD-Qualität aus den Lautsprechern kommen und, zumindest die weiblichen Passagen, nur schwer voneinander zu unterscheiden sind. Auch sind immer wieder Stimmen zu hören, wenn niemand auf der Bühne die Lippen bewegt.

Nahezu unsichtbar ist die Show-Band (Leitung: Daniel Behrens), die eingesperrt in zwei Räumen links und rechts der Bühne langweilige, belanglose Kompositionen spielt. Die sehr elektrolastige Musik, die acht Urheber hat, gleicht einem austauschbaren Klangteppich, der die Show akustisch umwabert. Vielleicht einer der Gründe, warum „THE WYLD“ unterm Strich nur ein schöner Abend ist, der aber nicht wirklich zündet.